Enkaustinen maalaus

Encaustic on käännetty muinaisesta kreikasta "poltoksi", mutta vain tekniikka ei sisällä polttolaitteen käyttöä koristeellisten tehosteiden saamiseksi, vaan vahaa. Hän sitoo värit ja luo alkuperäisiä kankaita. Tekniikka on vaikea suorittaa, mutta erittäin mielenkiintoinen.

Enkaustiikka ei ole suosituin tekniikka, mikä saattaa johtua sen monimutkaisuudesta. Tosiasia on, että maalarin on tehtävä melko paljon teknisesti vaikeita vaiheita toteuttaakseen suunnitelmansa.

Myös vahamaalaus vaatii erittäin nopeaa toimintaa vahan ollessa pehmeää. Pohjamateriaali voi olla vain kiinteää - esimerkiksi kiviä tai puuta, betonia tai jopa kipsiä. Lopuksi, aina tulee olla käytettävissä avoin lämmönlähde, joka lämmittää nopeasti jäähtyvän väriainekoostumuksen.

Toisaalta enkaustiikka on teknisesti täydellistä, vaikka sekin on ajan myötä muuttunut. Esimerkiksi, Muinaisina aikoina muotokuviin käytettiin yleensä maaleja, joiden sidekomponentti oli jotain hartsimaista ja vahaa, joskus siihen lisättiin öljyä. Nyt he yrittävät käyttää taiteilija-restauraattori Jevgeni Kudrjavtsevin keksimää maalia. Hän teki viskoosin ja öljyisen aineen, koska se perustuu yksinomaan vahaan. Ja kankaalle tällainen maali levitetään sähkökynällä, josta koostumus valuu hitaasti.

Ja sitten on Fritz Feissin keksimä vaha. Se on kovaa, sillä on korkea sulamispiste ja se on erittäin kätevä tälle tekniikalle.Tietenkin kaikki nämä vivahteet ovat paremmin asiantuntijoiden ja ammattilaisten tiedossa. Enkaustisten taiteilijoiden merkittävistä nimistä on syytä mainita Hans Schmidt, Tony Sherman, Esther Geller, Betsy Eby. Mutta ei tarvitse pelätä, että vain suuret mestarit ovat tämän taiteen alaisia, se on suotuisa aloittelijoille ja sopii myös lapsille.

Muinaiset kreikkalaiset tarkoittivat enkaustista maalausta maalausmenetelmänä, jossa lämmitetyt vahamaalit asetettiin marmorista tai muusta kivestä tehdylle laudalle, jonka jälkeen maalit sulatettiin. Yksinkertaisesti sanottuna ne paloivat kankaaseen. Ja taiteilijaa, joka teki tämän, kutsuttiin palavaksi. Uskotaan, että tämän tekniikan alkuperä juontaa juurensa Egyptiin. Ja pointti on muinaisten mestareiden kekseliäisyydestä, jonka piti maalata haudat niin, että maali pysyi pinnalla ja oli kestävää. Minun piti lisätä siihen jotain, ja vahasta tuli tämä komponentti.

On olemassa tutkimus, jonka Eibner suoritti - egyptiläiset kivimaalaukset testattiin kemiallisesti. Ja näiden maalausten ikä on noin 3 tuhatta vuotta eaa. Tutkimus vahvisti, että maalaus on tehty vahamaaleilla. On huomattava, että vaha oli hyvin säilynyt ja se voitiin tutkia erikseen. Sillä oli sama sulamispiste kuin tuoreella vahalla. Osoittautuu, että jo ennen Kreikkaa Egyptissä oli enkaustiikkaa ja että haudat maalattiin sillä. Mutta tiedot eivät vieläkään riitä, koska kreikkalaisia ​​klassisia vahamaalauksen monumentteja ei käytännössä ole tutkittavana. Ja suuret kaivaukset ovat tuottaneet vähän tässä mielessä.

Mutta on olemassa kirjallisia todisteita, joissa mainitaan Apelles, Zeukois ja muut kreikkalaiset maalarit, joiden teokset vietiin Roomaan. Pohjimmiltaan nämä mestariteokset joutuivat varakkaiden patriisilaisten haltuun. Eräiden muiden kirjallisten tutkimusten mukaan kävi selväksi, että maalausteline maalaukset muinaisessa maalauksessa tehtiin usein vahamaaleilla ja että kreikkalaiset käyttivät samaa tekniikkaa laivojensa maalaamiseen. Muuten, jopa sana "vaha" oli tuohon aikaan synonyymi sanalle "maali", joka myös puhuu enkaustiikan yleisyydestä ja jopa hallitsemisesta.

Jos ajamme pitkälle eteenpäin, voimme sanoa sen 1800-luvulla syntyi uusi, erittäin tärkeä kiinnostus vahamaalaukseen... Ja sanaa "archi" käytetään täällä myös sanapelinä, koska juuri arkeologiset kaivaukset herättivät uutta vetovoimaa enkaustiikkaan. Esimerkiksi vuonna 1845 Saint-Medard des Présistä lähellä Pariisia löydettiin muinaisten luojien asutuksia, jotka ovat peräisin 3. ja 4. vuosisadalta eKr. Sama löytyi Belgiasta, Gern Saint-Hubertista. Siellä arkeologit löysivät haudoista mehiläisvahaa, hartseja, seoksia, maaleja ja erilaisia ​​muita laitteita, joita voidaan pitää taiteilijoiden työkaluina - kompassit, harmaa marmorilauta, pronssinen lusikka ja niin edelleen. Tämä auttoi enkaustiikan tutkijoita paljon, mutta ei silti pystynyt vastaamaan kaikkiin kysymyksiin.

Ja jopa vuonna 1887 löydetyistä Fayumin muotokuvista, jotka selvensivät paljon, ei silti tullut tyhjentäviä historiallisia lähteitä. Taiteilijat väittelivät tutkijoiden kanssa, heidän johtopäätöksensä eivät täsmänneet, ja aihe vain kasvoi kysymyksiin ja epäilyihin. Enkaustiikan historiasta puhuttaessa on rikollista olla muistamatta kahta perusteosta, Bergerin ja Schmidin kirjoittamista.

• Berger "Antiikin maalaustekniikka". Tämä on teos, joka perustuu muinaisten lähteiden tutkimukseen, jos ei tyhjentävästi, niin hyvin yksityiskohtainen. Siitä huolimatta Berger teki vääriä johtopäätöksiä. Hän päätti, että enkaustiikka ei tarkoita sivellintä, eikä näin ollut. Ja tämä virhe oli monen hämmennyksen arvoinen. Myöhemmin hän kuitenkin myönsi, että taiteilijat käyttivät sivellintä, ja sitten hän meni uuden logiikan mukaan - hän kehitti teorian "merkittävästä vahasta" (vahaemulsio), eli aineesta, joka yhdistettiin rauhallisesti siveltimen käyttöön. harjata. Mutta edes oikean tien tunteminen ei antanut Bergerille täysin ymmärtää, mitä muinaiset enkaustiikat kätkivät.
• Schmid "Antiikkifreskon ja enkaustiikan tekniikka". Hän meni pidemmälle kuin kollegansa. Ja tärkeintä on, että toisin kuin Berger, hän ei ollut vain teoreetikko, vaan myös harjoittaja. Hän itse teki vakavaa työtä tässä tekniikassa. Hänen löytönsä olivat kuitenkin vielä epätäydellisiä, koska hän kirjoitti vain kuumasta menetelmästä. Mutta niitä oli varmasti useita. Ja Schmid sai myös patentin löydöilleen, eikä siksi paljastanut maalien koostumusta, ei kuvaillut kuinka hänen kanssaan työskennellä.

Vahamaalausta on useita - voit pitää kiinni yhdessä, voit kokeilla erilaisia, voit yhdistää.

Tämä on tärkein tekniikka, joka sulattaa silitysraudan pohjassa olevan vahan. Kun vaha muuttuu nestemäiseksi, silitysrauta käännetään varovasti ympäri ja kuumennetaan kankaan päällä. Temppu tässä on, että tämä tulee tehdä mahdollisimman hienovaraisesti, muuten kangas voi helposti pilata läpipalamisen.

Tällä tekniikalla he luovat mielenkiintoisia kuvioita, jotka muistuttavat lehden suonet. Kankaalle levitetään vahaa, sitten kuumennettua rautaa levitetään muutaman sekunnin ajan, ei enempää. Laite on nostettava kohtisuoraan kankaaseen nähden, muuten kauniiden juovien sijaan tulee jotain tahriintunutta.

Tämä tekniikka auttaa hallitsemaan halutun pituisten sirojen viivojen piirtämisen. Esimerkiksi ruohon tai kukkien varret. Kestävälle paperille tai sen analogille levitettävän kuvion päälle piirretään viivat raudan reunalla. Ja puristusvoima säätää näiden viivojen paksuutta.

Ja tämä vaikuttava nimi viittaa myös tietysti rautaan, ei nenään. Silitysraudan kärki upotetaan sulatettuun vahaan, ja näin piirretään yksityiskohdat.

Tietenkin on loogista, että ei mennä suoraan kuvan piirtämiseen tietyllä tekniikalla, vaan yksittäisten tekniikoiden kehittäminen. Tekniikka on mielenkiintoinen, mutta vaatii lämmityslaitteen käyttöä, mikä tarkoittaa, että sinun on toimittava asteittain, huolellisesti.

Jos lähestyt aihetta ammattimaisesti, valmistelun tulee olla asianmukaista. Sinun on valmisteltava seuraavat työkalut.

• Cauteria. Tämä on kynä, jossa on lämmityskärki, se voi olla eri muotoinen, suuttimilla. Englanninkielisessä versiossa sitä kutsutaan kynällä. Se auttaa piirtämään pieniä yksityiskohtia hyvin.

• Rauta. Tämä on tärkein työkalu. Erikoisrautoja myydään muuten enkaustointiin, vaatteiden silittämiseen niitä ei tarvitse ottaa. Erikoisrauta on pieni, kevyt ja siinä on irrotettava kahva.

• Värillinen vaha. Tämä on erityinen vaha, joka todella korvaa maalit.

Alla kuvattu vaihtoehto on mahdollisimman yksinkertainen, mutta se auttaa ymmärtämään, kuinka maalata vaihe vaiheelta vahalla lämmityslaitteella. Tässä tapauksessa se on hiustenkuivaaja, ei silitysrauta.

Yksinkertainen MK:

• levitä paperiarkki tasaiselle pinnalle;
• aseta aita vahaliituista niin, että niiden kapeat osat näyttävät alaspäin;
• värikynät kiinnitetään liimaamattomiin tarroihin;
• sinun on odotettava, kunnes liima kuivuu;
• on aika käynnistää hiustenkuivaaja täyteen;
• lämmin ilmavirta suunnataan matalille suuttimille;
• nyt sinun on käännettävä työ sujuvasti, kun vaha sulaa muodostaen tahroja;
• sulatettu värillinen vaha on täytettävä koko arkille;
• jää odottaa maalin kuivumista.

Jos haluat tutkia niitä, jotka tulivat kuuluisaksi työstään tällä tekniikalla, muista katsoa työtä Esther Geller... Tämä on amerikkalainen käsityöläinen, joka keksi orgaanisen abstraktion. Hän kokeili monia mielenkiintoisia asioita vahamaalauksessa, ja hän luki myös monia luentoja ympäri maailmaa. Mikä puolestaan ​​teki enkaustiikasta suuren suosion. Myös tämä lista tulee varmasti mukaan Tony Sherman, kanadalainen mestari, joka tuli tunnetuksi useista Napoleonin aikakauden maalauksista. A Batsy Ebi teki rauhallisia ja lempeitä maalauksia, jotka ovat saaneet inspiraationsa klassisesta musiikista. Pedro Cooney-Bravo - taiteilija, joka vahamaalauksen lisäksi elvyttää vanhoja freskoja.

Tietysti kannattaa puhua tarkemmin Fayumin muotokuvista. Nämä ovat hautausmuotokuvia, joita harjoitettiin roomalaisessa Egyptissä 1.-3. vuosisadalla. Flinders Petrien brittiläinen retkikunta löysi ne Fayumin keitaalta vuonna 1887. Tällainen muotokuva korvasi muumion naamion hautauksen aikana. Tämän seurauksena esineet päätyivät museoiden kokoelmiin ympäri maailmaa (esim. Metropolitan Museumissa ja Louvressa niitä on myös olemassa). Moskovan Pushkin-museossa on myös 23 hautajaismuotokuvaa. Ja niitä kaikkia on löydetty tänään noin yhdeksänsataa.

Nämä muotokuvat erottuivat ohuen kultalehtisen käytön ansiosta. Paikoin näkyi kokonaan kullattu tausta. Muotokuvat perustuivat puuhun. Jotkut teokset on muodostettu sekamediassa: tempera plus encaustic. Miksi Fayumin muotokuvat ovat niin arvokkaita: nämä ovat parhaita esimerkkejä antiikkimaalauksesta, jotka ovat säilyneet tähän päivään asti. Ne ovat realistisuudessaan silmiinpistäviä, kuvaavat eri-ikäisiä miehiä ja naisia, ja kuvat ovat yllättävän tarkkoja. Haluan viipyä vähän kauemmin näiden kankaiden lähellä.

Encaustic sopii eräänlaiseksi luovuudelle kokeen haluaville. Ei vain klassinen maalaus, vaan jonkin epätavallisen teknisen komponentin käyttö teoksessa. Koskaan ei tiedä etukäteen mitä lopulta tulee ulos. Mutta enkaustisella tekniikalla maalatuissa kuvissa on erityistä lämpöä, mysteeriä, miellyttävää sumeutta. Ne ovat erittäin tunnelmallisia ja tyylikkäitä. Lisäksi lämmön, sulavan vahan kanssa työskentely on jotain intiimiä, rentouttavaa, jotain, joka toimii tehokkaana taideterapiana.