Kaikki mitä sinun tulee tietää muusikoista

On vaikea kuvitella elämää ilman musiikkia - se ympäröi ihmistä, tunkeutuu sieluun ja vaikuttaa vakavasti ihmisten tunnetilaan. Monet ihmiset uskovat, että se on tarkoitettu vain piristämään vapaa-aikaa, mutta useimmissa musiikkisävellyksissä on merkitys ja jonkinlainen opettavainen hetki.

Muusion työ on monipuolinen, ja saattaa tuntua, että se ei ole ollenkaan vaikeaa - soita itsellesi täydellä ilolla. Mutta toisin kuin yleisesti luullaan, musiikin parissa ammattimaisesti työskentelevä joutuu kohtaamaan vakavia vaikeuksia uran rakentamisessa.

Tiedemiehet uskovat, että musiikki syntyi samaan aikaan ihmiskunnan kanssa. Yksi vanhimmista soittimista on huilu, se löydettiin arkeologisissa kaivauksissa veistosten läheltä, jotka ovat 40-45 tuhatta vuotta vanhoja. Yhteiskunnan syntyvaiheessa musiikki oli enemmän sovellettua luonnetta, jota käytettiin rituaaleihin ja uskonnollisiin seremonioihin. Ajan myötä siitä tuli monimutkaisempi, ja jo muinaiset kreikkalaiset käyttivät aktiivisesti polyfoniaa - vain ammattimaisesti koulutetut muusikot pystyivät tuolloin esittämään sävellyksiä.

Mesopotamian kaivauksissa löydettiin ensimmäinen savitaululle tallennettu laulu - se käytti kolmatta ja Pythagoraan asteikkoa. Ilmeisesti ne on säveltänyt henkilö, joka oli hyvin perehtynyt tähän asiaan. Keskiajalla Euroopassa muusikoita löytyi sekä katolisesta kirkosta että maallisesta yhteiskunnasta. Kaikki myöhempi historia liittyy musiikin aktiiviseen kehitykseen, uusimpien trendien, instrumenttien ja esitystapojen syntymiseen.musiikkiteoksia. Valistuksen aikana ihmiset nauttivat klassisesta musiikista instrumentaalikonserttien, oopperoiden tai sinfonioiden edustamana.

Monet ihmiset rakastavat musiikkia, mutta kaikkia ei voida kutsua muusikoksi. Teoriassa "muusikon" määritelmää voidaan soveltaa jokaiseen, joka tekee musiikkia, soittaa soitinta, säveltää motiiveja tai esittää kappaleita. Muusikot voivat olla amatöörejä tai ammattilaisia. Ensinnäkin musiikki on sielun sanele, he esittävät sitä itselleen tai rajoitetulle läheisten ihmisten piirille, toiselle - toimeentulon lähde.

Nyky-yhteiskunnassa musiikin merkitys on suuri. Toisaalta mikä tahansa melodia on ennen kaikkea viihdettä. Nykyään radiossa ja televisiossa ei ole pulaa musiikkiohjelmista, ja jokaisessa kaupungissa järjestetään konsertteja. Samalla musiikki on aina täyttänyt joitain kasvatuksellisia tehtäviä ja edistänyt tiettyjen ideologisten asenteiden kehittymistä. Siksi muusikon ammatti erottuu kohonneesta vastuusta. Itse asiassa ammattilaisen käsissä - todellinen ase, joka voi hallita paitsi ihmisten mielialaa myös heidän ideoitaan.

Kuten kaikilla muillakin ammateilla, musiikin ammatilla on hyvät ja huonot puolensa. Aloitetaan eduista. Tärkein niistä on laaja kysyntä. Suurin osa tapahtumista sisältää välttämättä musiikin säestyksen. Tämä tarkoittaa, että portfoliolla ja esiintymiskokemuksella taataan säännöllinen työsuhde.

Luovien persoonallisuuksien liikkeellepaneva voima on aina ollut ja on edelleen yleinen tunnustus. Menestystä saavuttanut henkilö saavuttaa suosion, hänestä tulee kuuluisa, hänellä on useita faneja ja tämä tuo hänelle suurta sisäistä tyydytystä. Vuorovaikutus samankaltaisten ihmisten kanssa aiheuttaa yhtä miellyttäviä tunteita. Heidän piirissään hän tuntee olonsa mukavaksi, saa inspiraation lähteen ja vaihtaa hyödyllisiä kokemuksia, joita hän tarvitsee ammatilliseen kehittymiseen.

Menestyneet muusikot käyvät säännöllisesti kiertueella, joka voi tapahtua eri puolilla maailmaa. Tämän ansiosta he oppivat lisää muiden kansallisuuksien elämästä, epätavallisista perinteistä ja tavoista, saavat mahdollisuuden nähdä erilaisia ​​maita ja kuuluisia arkkitehtonisia monumentteja omin silmin. Tällainen mahdollisuus ei todennäköisesti jätä luovaa henkilöä välinpitämättömäksi.

Ja tietysti rahallinen palkkio on erittäin merkittävä etu. Menestyneellä muusikolla voi olla melko vaikuttavat palkkiot, jopa hyvän ohjelmiston omaavat katutaiteilijat, jos heillä on kykyä, saavat hyvät kuukausitulot., puhumattakaan pop-esiintyjistä, joiden tulot ovat satoja tuhansia ruplaa.

Huolimatta tämän ammatin houkuttelevuudesta ja romantiikasta, kaikista muusikoista ei tule suosittuja. Monien aloittelevien esiintyjien turhat yritykset murtautua listan kärkeen johtavat melko usein masennukseen, pitkät harjoitteluvuodet ja katsojan etsiminen tuntuvat heistä turhalta. Epätoivoiset ihmiset luopuvat unelmistaan, luovuudesta ja menettävät elämän tarkoituksen.

Kuitenkin, ja kuuluisilla musiikkialan ihmisillä on myös huolenaiheita - mistä tahansa kunniasta, joka tulee... Jatkuvasti korkeiden tulojen saavuttamiseksi ei riitä, että julistat itsesi hyväksi ja yrität valloittaa yhden tai toisen markkinaraon musiikillisessa Olympuksessa - nopeus, jolla kuuntelijat unohtavat epäjumalien nimet, on salamannopea. Ainoa asia, joka voi pelastaa muusikot unohduksesta, on ympärivuorokautinen, kova, uuvuttava työ, jatkuvat harjoitukset ja loputon "chasch".

Musiikin erikoisuuksia on useita.

• Instrumentalisti taiteilija. Tämä henkilö hallitsee sujuvasti tätä tai sitä soittimia, hän tuntee hyvin kaikki soinnut ja tekniikat. Hänen tehtäviinsä kuuluu olemassa olevien sävellöiden jäljentäminen. Tähän kategoriaan kuuluvat rumpalit, pianistit, harmonikkasoittajat, kitaristit, sellistit ja muut instrumentalistit.
• Laulajit työssään he käyttävät ääntään välittämään kirjailijan musiikillista ideaa. Näillä ihmisillä on täydellinen sävelkorkeus, he voivat laulaa sekä yksin että osana ryhmää tai kuoroa, he esittävät a cappello -musiikkia tai säestyksen kanssa.
• Musiikillisen luovuuden perusta on säveltäjät, he ovat niitä, jotka säveltävät uusia musiikkikappaleita. Jos ei olisi säveltäjiä, ei olisi musiikkia eikä muusikoita yleensäkään.
• Kapellimestarit he ohjaavat kuoroa tai orkesteria sormien ja ilmeiden avulla - he sanelevat esiintyjille oman näkemyksensä säveltäjän teokseensa laittamasta ajatuksesta.
• Järjestäjät ovat mukana sovittamassa teoksen nykyaikaisten musiikkitrendien vaatimuksiin. Ne luovat sävellyksiä, jotka voivat poiketa hieman alkuperäisestä versiosta.
• On mahdotonta olla mainitsematta sellaista muusikkoluokkaa kuin musiikkikriitikot... Heidän tehtäviinsä kuuluu laulujen, sinfonioiden, oopperoiden ja muiden teosten asiantuntijaarviointi sekä niiden vahvuudet ja heikkoudet tuoda esiin. Musiikkikriitikot edistävät työllään musiikillisten suuntausten popularisointia ja kehitystä yhteiskunnassa.
• Kun luetellaan nykyaikaisia ​​musiikkiammatteja, ei voi olla mainitsematta suhteellisen uutta erikoisuutta - DJ... Tähän kategoriaan kuuluvat luovat yksilöt, jotka pystyvät luomaan moderneja sävellyksiä käyttämällä eri tyylejä kappaleita ja täydentämään niitä mahdollisilla äänitehosteilla.
• Musiikin opettajat jossain määrin se voidaan lukea myös tämän ammatin ansioksi, koska heistä riippuvat kaikki ne taidot, kyvyt ja tiedot, jotka tulevat muusikot saavat suorittaakseen päätoimintaansa.

Koska käsite "muusikko" on sinänsä melko yleinen, yhdistäen eri erikoisalojen ihmisiä, on vaikea erottaa erityisiä vastuita, jotka vastaisivat kaikkia tämän ammatin edustajia.

Yleisesti ottaen muusikoiden tehtäviin kuuluu:

• uusien musiikkikappaleiden luominen;
• musiikin esittäminen - se voi olla joko oman sävellyksesi musiikkia tai muiden säveltäjien musiikkia;
• osallistuminen konserttiohjelmiin.

Useimmissa tapauksissa muusikon ammatinharjoittajien vaatimukset määräytyvät työpaikan mukaan. Yleisiä ammatillisia taitoja ovat mm.

• musiikillisen koulutuksen läsnäolo;
• hyvin kehittynyt korva musiikkia varten;
• laulutaidot;
• Musiikki-instrumenttien hallussapito;
• kyky säveltää sävellyksiä.

Jokaisen ammattimuusikon tärkein ominaisuus on lahjakkuus. Nykyään ei ole harvinaista, että lahjakkaat muusikot pyrkivät saavuttamaan johtavan instrumentalistin tai esiintyjän aseman uskoen, että heillä on tähän kaikki tarvittavat ominaisuudet. Kaikki eivät kuitenkaan ymmärrä, että ennen kaikkea lahjakkuutta tulisi täydentää äänen tai instrumentin äänen ainutlaatuisuudella - tämä auttaa erottumaan suuresta määrästä muita esiintyjiä ja julistamaan itsensä henkilöksi. Tämä tarkoittaa, että onnistuneen konserttitoiminnan kannalta on tärkeää, että muusikolla on oma yksilöllinen maailmankuva, joka koostuu kirkkaista ja värikkäistä maailmankuvista, joita hän voi jakaa.

Muusikko on emotionaalinen, herkkä ihminen, joka on taipuvainen empatiaan. Musiikin avulla hän voi ilmaista henkilökohtaista suhtautumistaan ​​tiettyyn tilanteeseen, kertoa kiehtovan tarinan niin, että se voi herättää julkisuudessa samoja tunteita. Luovat ihmiset ovat yleensä melko arvaamattomia, joten heille on vaikea asettaa yleisiä vaatimuksia. Kuitenkin tässä ammatissa sinnikkyys, korkea organisoitumisaste ja päättäväisyys auttavat henkilöä saavuttamaan tunnustuksen.

Pakollisia henkilökohtaisia ​​ominaisuuksia ovat kyky löytää yhteinen kieli ympärillään olevien ihmisten kanssa, ottaa heihin yhteyttä. Muusikoiden on oltava karismaattisia - nämä ihmiset ovat aina näkyvissä, katsojien ja fanien seurannassa, joten kyky esittää itsensä oikein ja kehittyneet kommunikaatiotaidot tekevät heistä paljon lähempänä toivottua menestystä. Toinen muusikoille yleensä asetettu vaatimus on hyvä ulkonäkö.

Yleensä musiikin ammattien hallitseminen kestää useita vuosia ja alkaa lapsuudessa. Tietysti poikkeuksiakin on - näihin kuuluvat ihmiset, joilla ei ole erityiskoulutusta, jotka aloittavat tutustumisen musiikkiin myöhemmällä iällä. Mutta yleensä niitä on vain muutama, ja vain lahjakkaimmat heistä voivat luottaa menestykseen. Kaikissa muissa tapauksissa todelliset muusikot siirtyvät amatööriluokasta ammattimaiseen joukkoon vain, jos heidän mukanaan on opiskelu ja kova työ koko elämänsä ajan.

Muusikoksi tullakseen nuorena tulee ilmoittautua lastenmusiikkikouluun tai lasten taidekouluun. Ensimmäisen tyypin laitokset ovat erikoistuneet yksinomaan musiikilliseen suuntaan, ja toisessa järjestetään lisäksi tanssi- ja teatteritaitojen oppitunteja ja mestarikursseja. Lasten musiikkioppilaitoksissa opetetaan soittimien soittamista, kuoro- ja soololaulua sekä johtamista. Yleensä musiikkikoulut vastaanottavat 6-7-vuotiaita lapsia, vaikka vanhemmille lapsille on luokkia. Opiskelu kestää valitusta suunnasta riippuen 3-8 vuotta, mutta tavalliseen kouluun tapaan myös siirtokokeita, kokeita ja muita musiikillisten taitojen hankkimista vahvistavia kokeita. Valmistuttuaan nuorelle muusikolle myönnetään todistus lisäkoulutuksesta.

Koulutuksen seuraavassa vaiheessa tulevat muusikot ja säveltäjät saavat keskiasteen erikoiskoulutuksen - Se voi olla musiikkikoulu tai taideopisto. Opintojen kokonaiskesto on 4 vuotta, jonka suorittamisen jälkeen myönnetään tutkintotodistus, joka osoittaa suoritetun tutkinnon. Ja lopuksi koko koulutussyklin viimeinen vaihe on korkeakoulutus - muusikot saavat tulevaisuutensa konservatoriossa, akatemiassa tai erikoistuneissa yliopistoissa. Ohjelma kestää noin 5 vuotta, valmistumisen jälkeen muusikkoa pidetään ammattilaisena.

Muusion palkka riippuu suoraan alasta, jolla hän työskentelee. Itse asiassa paikkoja, joissa musiikkiammatin edustaja voi työllistyä, on paljon - päiväkodeista suosittuihin musiikkiryhmiin. Toinen kysymys on, että jokainen kunnianhimoinen esiintyjä haaveilee konsertoimisesta suurissa paikoissa.

Useimmiten muusikot työskentelevät jossakin seuraavista paikoista:

• musiikilliset oppilaitokset;
• kulttuurilaitokset;
• viherhuoneet ja teatterit;
• elokuvastudiot;
• ravintolat;
• tuotantokeskukset;
• viihdealan yrityksiä.

On huomattava, että lähes kaikilla muusikoilla on epäsäännölliset työajat.Esimerkiksi kaupunkikonserteissa esiintyvät esiintyjät työskentelevät yleensä viikonloppuisin ja pyhäpäivinä, ja heidän työpäivänsä kestää usein 10 tuntia, mutta arkisin he eivät käytännössä ole mukana. Tai klubeissa ja ravintoloissa esiintyvät musiikkiryhmät - heidän pääasiallinen työpaikkansa on illalla ja yöllä, kun taas päivällä he lepäävät. Perjantai-illan ja sunnuntain välisenä aikana on heistä eniten kysytty.

Kysymykseen muusikoiden palkasta ei ole varmaa vastausta. Tosiasia on, että nykyään on esimerkiksi pianisteja, joista yksi voi kehittää 15-20 tuhatta ruplaa ja toinen - 100 tuhatta. Eikä ongelma tässä tapauksessa ole edes siinä, että toinen heistä on lahjakas ja toinen ei; he voivat olla yhtä ammattimaisia ​​taitonsa mestareita, vain toinen on hieman onnellisempi kuin toinen. Tämä on minkä tahansa musiikkiammatin suurin vaikeus - olla oikeassa paikassa oikeaan aikaan, päästä oikeaan virtaan ja löytää kuuntelijasi. Jos puhumme muusikoiden keskimääräisestä kohortista, joilla on vakituinen työpaikka viihde- tai kulttuurilaitoksessa, he ansaitsevat noin 20-30 tuhatta ruplaa kuukaudessa.

Kun puhutaan muusikoista ammatin edustajina, ei voi sivuuttaa niitä, jotka tienaavat kaupungin kaduilla. Useimmiten heillä on korkeampi musiikillinen koulutus, täydellinen sävelkorkeus ja hyvä esitystekniikka. Heidät pakotti puhumaan kadulla päätyöpaikallaan saamansa pieni palkka. Niin oudolta kuin se kuulostaakin, suurin osa siirtymävaiheessa soittavista muusikoista ansaitsee paljon enemmän rahaa kuin esimerkiksi konservatoriossa tai pienessä orkesterissa.

Kuitenkin ja täällä palkkojen ero on suuri - yksi muusikko voi ansaita 100 tuhatta ruplaa kuukaudessa ja toinen - 3 kertaa vähemmän. Kokonaismäärään vaikuttaa valtava määrä tekijöitä. Ensinnäkin tämä on pisteen ja ohjelmiston läpäisevyys. Jos muusikko esiintyy koko ajan samassa paikassa esittäen samaa musiikkia, niin nämä melodiat ajan myötä "kyllästävät" kuuntelijat ja tämä johtaa tulojen laskuun.

Jos sinusta tuntuu, että et pärjää hyvin muusikon ammatissa, tässä on kolme mielenkiintoista tosiasiaa.

• Kuuluisa itävaltalainen pianisti Wittgenstein menetti kätensä ensimmäisen maailmansodan aikana. Siitä huolimatta hän pystyi palaamaan konserttiesityksiin ja saavuttamaan ammattitaidon korkeudet esittämällä sävellyksiä yhdellä vasemmalla kädellä.
• Beethoven ei aina tuntenut inspiraatiota. Siksi ennen melodioiden säveltämistä hän kastoi aina päänsä jäävesialtaaseen - tästä tekniikasta tuli hänelle tapa, eikä säveltäjä voinut kieltäytyä siitä vasta elämänsä viimeisinä päivinä.
• Kerran nuori mies tuli Milanon konservatorion johtajan luo ja pyysi kuuntelemaan hänen teoksiaan. Tutkinnon vastaanottajien tuomio oli ankara: "Sinun on parempi luopua musiikista." Se oli Giuseppe Verdi.