Näyttelijän ammatti: ominaisuudet, plussat ja miinukset

Nykyään nuorilla on mahdollisuus opiskella mitä tahansa ammattia sekä maksutta että sopimusperusteisesti. Mutta koulutuksen saatavuuden vuoksi ihmiset kohtaavat yhä useammin sopivan ammatin valinnan ongelman, valitettavasti kaikki eivät edisty valittuun suuntaan. Viime aikoina luovat ammatit ovat olleet erittäin suosittuja, joista yksi on näyttelijä.

Joku valitsee näyttelemisen, koska hänellä on mahdollisuus tulla julkkikseksi, saada mainetta ja rahaa, kun taas toiset haluavat vain ilmentää luovuuttaan lavalla. Tässä artikkelissa tutustumme näyttelijän ammattiin, pohdimme sen hyviä ja huonoja puolia, tarvittavia taitoja ja uramahdollisuuksia.

Näyttelijän ammatti on juurtunut syvälle historiaan, tämä taide on kulkenut pitkän matkan antiikista nykyaikaan. Jo muinaiset kansat loivat jonkinlaisia ​​esityksiä, mutta näytteleminen sai taiteen aseman vasta muinaisessa Kreikassa, jossa ensimmäiset näyttelijät esittivät esityksiä. Heidän päämääritteensä olivat puusta tai savesta tehdyt naamiot sekä erilaiset värikkäät asut. Oli erittäin arvostettua olla näyttelijä, heitä kunnioitettiin ja kunnioitettiin. Mutta aikaisemmin vain miehet saattoivat osallistua tähän liiketoimintaan, jopa naisrooleja annettiin vahvemmalle sukupuolelle.

Ja myös koomikot kohtasivat monia ongelmia ja esteitä. Esimerkiksi keskiajalla tähän taiteeseen osallistuneita ihmisiä hakattiin, vangittiin ja jopa teloitettiin.

Mutta seuraavasta vaiheesta, renessanssista, tuli tämän taiteen kohottava vaihe. Ja 1900-luvulle asti näytteleminen oli samalla tasolla, sitten tätä taidetta tutkittiin huonosti, ja siksi teatterin näyttämöllä vallitsi stereotyyppiset kuvat ja pinnallinen näytteleminen.

Todellinen läpimurto tapahtui 1900-luvun alussa, kun Konstantin Sergeevich Stanislavsky, joka perusti kuuluisan Moskovan taideteatterin, teki näyttelemiseen muutoksia, jotka mahdollistivat rooliin tottumisen mahdollisimman paljon ja heijastivat paitsi hahmon ulkonäköä myös hänen sisäistä maailmaansa. Tätä menetelmää kutsuttiin Stanislavsky-järjestelmäksi, sitä käytetään aktiivisesti nykyään, mikä antaa aloitteleville näyttelijöille mahdollisuuden ymmärtää taiteen olemuksen ja hankkia perustaidot ja -tiedot.

Kuka on näyttelijä? Tämä on henkilö, joka esittää erilaisia ​​rooleja teatterin tai elokuvan lavalla. Monet ihmiset pitävät tätä ammattia yksinkertaisena ja mielenkiintoisena, mutta näin ei aina ole - menestyäksesi tällä alalla, sinun on työskenneltävä kovasti ja sinulla on oltava useita ominaisuuksia, joita tarkastelemme alla.

Näyttelijän päätehtävä on muuttua tietyksi hahmoksi. On kaksi tapaa.

• Ulkoiset muutokset - tämä on kuvan luomista pukujen, joskus naamion, meikin, uusien tapojen, intonaatioiden, ilmeiden, eleiden, askeleen ja asennon avulla.
• Sisäinen muutos pakottaa näyttelijä tai näyttelijä ymmärtämään hahmonsa sisäistä maailmaa, hänen ajatuksiaan, tutkimaan hänen historiaansa. Jotkut näyttelijät jopa yrittävät elää sankarinsa elämää useita kuukausia ennen elokuvan näyttämistä.

Mutta useammin tarvitaan näiden menetelmien yhdistelmä, joka luo kuvan tietystä hahmosta. Näyttelijällä on suuri vastuu, jos hän näyttelee suuressa teatterituotannossa, koska hänen on välitettävä hahmonsa luonne, saatava hänet eläväksi, ei vain kuva kirjasta. Siksi se on erittäin tärkeää lisää hahmoon omia piirteitäsi niin, että hän näyttää olevan todellinen henkilö. Tämä on näyttelijän ammatin psykologiaa.

Kun olet tutustunut ammattiin, sinun on tiedettävä sen edut ja haitat, jotta voit tarkastella sitä raittiisti ja ymmärtää, oletko valmis menemään tiettyihin vaikeuksiin vai et.

Aloitetaan miellyttävistä asioista – näyttelemisen eduista.

• Mielenkiintoinen ja monipuolinen työ odottaa sinua: voit elää useita elämiä eri hahmojen rooleissa. Pystyt olemaan sitä mitä et koskaan voi tulla todellisuudessa.
• Voit solmia monia hyödyllisiä tuttavuuksia, ja olla jatkuvasti luovien ja mielenkiintoisten ihmisten seurassa.
• Sinusta voi tulla, vaikkakin pieni mahdollisuus kuuluisa henkilö, saada mainetta ja rikastua.
• Koska näyttelijäryhmät kiertävät usein, sinulla on kyky matkustaa.
• Ja vain yksi tunne on arvokas voit vaikuttaa katsojan näkemyksiin, koskettaa häntä ja herättää tunteita, tunteita. Arvokasta on se, että voi jollain tavalla vaikuttaa teatterin kulttuuriin.

Älä ole hiljaa haitoista.

• Kiireinen aikataulu odottaa sinua, koska näyttelijällä ei ole vapaapäiviä ja työaikoja. Kohtausten ja esitysten oppimisen lisäksi sinulla on jatkuvaa itsensä kehittämistä tällä alueella.
• Menestyäksesi näyttelemisessä tarvitset paljon aikaa ja vaivaa. Voit jopa sanoa, että joudut omistamaan koko elämäsi tälle. Siksi perheen perustamiseen ei välttämättä jää aikaa.
• Heti alusta alkaen saatat kohdata suuren esteen. - ehkä joku perheestä ei halua sinun kokeilevan itseäsi tällä alalla, koska näyttelijän ammatti on usein kiittämätön.
• Oppiaksesi näyttelemistä, sinä erityiskurssien suorittaminen ei riitä, vaan sinun on hallittava materiaali kokonaan yhdessä korkeammista teatterikouluista. On parasta valita suositut laitokset suurissa kaupungeissa, mutta sinne on vaikea päästä, koska usein budjettipaikkoja on enintään 50, ja sopimusopinnot eivät ole halpoja.
• Kun olet tullut suosituksi henkilöksi, sinun täytyy tarkkaile ulkonäköäsi jatkuvasti, niin, että jokainen poistuminen yhteiskuntaan sopii asemallesi.
• Tarvitset on useita ominaisuuksia, joista monia on yksinkertaisesti mahdotonta hankkia, mukaan lukien lahjakkuutta.
• Valmistaudu siihen, mitä tarvitaan opettele jatkuvasti ulkoa suuria määriä tekstejä ja toista ne epäröimättä.
• Elokuvanäyttelijät, jotka allekirjoittivat sopimuksen pakotettu työskentelemään kuukausia ja kirjaimellisesti elää kuvauksissa.
• Loukkaantumisvaara on olemassa, stunt-tuplat eivät aina suorita vaarallisia temppuja. Lisäksi kuvausolosuhteet eivät välttämättä ole täysin mukavia.
• Jopa kuuluisat näyttelijät työssä on pysähtyneisyyttäkun niille ei enää ole kysyntää. Tämä voi johtaa psyykkisiin ongelmiin.
• Älkäämme salako sitä nuorten näyttelijöiden palkat ovat alhaiset, usein jopa tapahtuu, että he työskentelevät teatterissa ilmaiseksi. Mutta älä usko, että kaikki muuttuu ajan myötä, koska vain harvat saavuttavat haluamansa. Lisäksi, jotta sinut huomattaisiin ja jatkaisi työskentelyä kanssasi, sinun on erotuttava joukosta, oltava oma intohimosi.

Koulutus ei ole ehdoton tae kysynnästä ja korkeapalkkaisesta työstä. On monia kuuluisia näyttelijöitä, jotka eivät ole saaneet asianmukaista koulutusta. Silti oppimisessa on etuja. Näyttelijäkoulutus auttaa kehittämään tarvittavia ominaisuuksia ja taitoja. Jaetaan ne useisiin ryhmiin, koska kaikkia kykyjä ei voida kehittää.

Fyysinen:

• puhevirheiden puuttuminen;
• ulkonäön puute;
• työkyky;
• vastustuskyky fyysiselle ja henkiselle stressille.

Henkilökohtainen:

• itsetunto;
• keskittyminen;
• hyvä muisti;
• toiminta;
• pyrkiminen parantamiseen;
• päättäväisyys;
• taipumus kommunikoida;
• avoimuus;
• kovaa työtä;
• vastuu;
• tarkkailu;
• kärsivällisyys;
• stressinsietokyky;
• energia;
• abstraktia ajattelua.

Synnynnäiset kyvyt:

• lahjakkuus;
• luovuus (kirjallisuudelle, musiikille, koreografialle ja muille);
• taiteellisuus;
• vaiheessa viehätys;
• karisma;
• mielikuvitus;
• luovuus.

Tieto ja taidot:

• selkeä sanamuoto;
• kyky reinkarnoitua;
• genren ja roolin erityispiirteiden tuntemus;
• psykologian tuntemus;
• näyttämöpelon puute;
• oratoriset taidot.

Fyysisiä ominaisuuksia ja synnynnäisiä kykyjä ei voi muuttaa, mutta luonnetta, tietoja ja taitoja voi työstää yliopisto-opintojen aikana. Päästäksesi korkeampaan teatterilaitokseen, sinun on läpäistävä kaksi pakollista ainetta - venäjän kieli ja kirjallisuus. Lisäksi puhe-, laulu- ja tanssitaitosi sekä näyttelijätaitosi tulee täyttää toimeksiannon vaatimukset.

Aloittelevat näyttelijät alkavat usein esittää pieniä rooleja teatteriesityksissä. Jos haluat näytellä elokuvissa, sinun on jatkuvasti osallistuttava erilaisiin koe-esiintymisiin sekä näytettävä pieniä rooleja ekstraissa. Ehkä silloin sinut huomataan ja kutsutaan suurempaan rooliin. Näyttelijät eivät aina työskentele teatterissa tai elokuvastudiossa, mutta voivat työskennellä mainostoimistoissa, televisiossa, sirkuksessa, osallistua klippien tekemiseen ja myös toimia animaattoreina.

Usein näyttelijätyössä saavutettuaan jonkinlaisen menestyksen ihmiset voivat hallita ohjaajan, tuottajan tai käsikirjoittajan ammatin ja suorittaa muita tehtäviä. Ja voit myös tulla dubbausnäyttelijäksi.

Lopuksi jaamme kanssasi joitain mielenkiintoisia tähän alueeseen liittyviä faktoja.

• Äänite ilmestyi muinaisessa Roomassa. Kun näytelmäkirjailija, joka näytteli rooleja omissa teoksissaan, otti äänensä esiin, hänen takanaan seisova henkilö puhui hänen puolestaan.
• Sarjan esi-isät ovat Sisiliassa pidetyt kuukausittaiset esitykset. Sitten näytelmän osia näytettiin joka ilta.
• Roomalaisessa teatterissa syytetyt ihmiset tapettiin usein esityksen lopussa viihdetarkoituksessa, joka päättyi kuuluisiin sanoiin "Finita la Comedy".